Aujourd'hui, troisième et dernier extrait de ma sélection spéciale Concours de l'Eurovision...
On termine cette série avec une pépite de 2006...
Ancienne mini-miss Réunion, omni-présente sur M6 à l'époque, c'est probablement une des dernières apparitions de Séverine Ferrer à la télé. Depuis un avis de recherche a été émis en vain... faut-il y voir un rapport avec cette participation ?
Séverine représentait Monaco et a été éliminée en demie-finale... car pour ceux qui ne le savaient pas, certains pays ne sont pas qualifiés d'office : ils doivent déjà décrocher leur qualification dans une demie-finale qui a lieu 2 jours avant la finale et qui se déroule exactement de la même façon : 3 longues heures d'émission où tout le monde interprète sa chanson et ensuite avec un décompte des points interminable.
Deuxième extrait de ma sélection spéciale Concours de l'Eurovision...
En 2014, la France était représentée par Twin-Twin.
Les critiques à l'époque disaient que la chanson était nulle et en même temps que c'était une copie du Papaoutai de Stromae dont la critique était plutôt positive. Je trouve ça plutôt amusant : que doit-on en conclure ? C'est bien ou pas ? Moi, je trouve ça amusant et joyeux...
Le sujet de la chanson la fait un peu ressembler à "Les choses" de J.J. Goldman avec sa critique du paraître et de la société de consommation. Celà dit, j'avoue que pour aborder le sujet, je n'aurais sûrement pas choisi de dire que ce que je veux, c'est une moustache... mais c'est leur choix !
Pour les trois jours restant du month-end, j'ai choisi de vous proposer une petite sélection spéciale Eurovision...
Aujourd'hui, un titre d'un groupe moldave créé en 2007 et plutôt tenace : ils se sont présentés en 2009, 2010, 2015 et 2017 pour être les représentants de leur pays au concours de l'Eurovision. Ils seront choisis en 2010 et 2017.
Le saxophoniste a fait l'objet de nombreuses parodies pour sa façon de bouger lors de leur prestation de 2010 (vous pouvez chercher "epic sax guy meme" dans votre moteur de recherche préféré ou sur YouTube). Son retour a été très apprécié par les Youtubers et comme vous le verrez dans la vidéo, il ne les a pas déçus.
Le reste du groupe n'est pas en reste quand à la "chorégraphie" atypique, le tout sur une musique plutôt entraînante.
En ce jour de repos (premier jour du month-end), je vous propose de prendre quelques mots totalement au hasard...
Japon
une poule
le yodel
Allemagne
Ces mots n'ont absolument aucun rapport entre eux (à la limite, si pour yodel et Allemagne)... et pourtant, Takeo Ischi, un japonais s'est découvert une passion pour le yodel. Il vit maintenant en Allemagne et nous interprète une chanson et imitant une poule... il fallait le trouver celui-là ! ou pas !? C'est complètement délirant mais moi, ça m'éclate !
Nous voici arrivés à l'oméga de ce périple... je vais me prendre un month-end de repos : c'est comme un week-end à la fin de la semaine mais là, à la fin du mois... (revenez quand même voir... on se fera trouvera bien quelques petites pépites)
Ayant grandi en Bourgogne, il m'est arrivé de participer plusieurs fois à un événement typique de ce genre de région, j'entends par là les régions viticoles... Un fois par an, en septembre, les vignerons organisent une cueillette du raisin pour faire leur vin : les vendanges.
C'est un moment particulier : pendant plusieurs jours, il faut se mettre dans des positions éreintantes, équipé d'un sécateur dans une main pour couper les grappes en ayant l'autre main en dessous pour ne pas laisser le raisin tomber. Attention toutefois à ne pas mettre la deuxième main trop haut pour ne pas se couper les doigts... A la fin de la journée, retour à la maison pour se reposer et admirer ses doigts devenus entièrement violets.
Il y a une alternative pour une minorité d'élus : être porteur. Le porteur met une hotte sur ces épaules et sillonne la vigne pour permettre aux coupeurs de vider leurs seaux dans la hotte et quand la hotte est pleine (ou trop lourde), le porteur retourne à l'entrée de la vigne pour vider le contenu de sa hotte dans une remorque accrochée à un tracteur qui ramènera tout le raisin au pressoir. Pour être porteur, il ne faut pas être fragile et supporter d'avoir très mal aux épaules le soir... ou alors, on est prévoyant et on se met en début de journée un bon sweat-shirt bien épais sur chaque épaule pour éviter de les avoir talées en fin de journée.
Certains autochtones vous diront "cré vin dieu, qu'la hotte c'est dur !!!"... mais personnellement, en protégeant bien ses épaules, je vous dirais bien que je préfère largement être porteur que coupeur.
C'est en tout cas ce que se disent, dans une chanson de 1989, les artistes du jour avec qui je ne suis pas du tout d'accord... mais après tout, je pense qu'ils ont chanté cette chanson plus pour s'amuser que pour faire passer un message. Aussi, je vous propose de vous amuser avec eux...
Les zouilles - La vendange
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Il y a 4 jours, je vous parlais du groupe Ultra Vomit que j'avais découvert grâce à Aldebert... Hier Aldebert a publié une vidéo "Le tour de la maison". C'est son 4ème numéro depuis le début du confinement : il s'agit d'un mix d'extraits de chansons de ses "Enfantillages" joués confinés.
A 2'37", il interprète avec Gauvains Sers "J'ai peur du noir" qu'il chantait sur son premier album Enfantillages avec Elodie Frégé et Vincent Baguian... et quel T-shirt porte-t'il ?
A mon avis, c'est un clin d'oeil qu'il a voulu faire à ce blog... je ne vois pas d'autre explication !?
Vous pourrez voir à la fin de la vidéo l'actrice Dorothée Pousséo dans le rôle de Mortelle Adèle : j'adore cette fille à l'énergie débordante et à la voxographie impressionnante !
Juin 2009... La fête de la musique passée, Bisso Na Bisso vient de sortir son 2e album et on entend "Show ce soir" passer sur les radios...
Le club de sport que j'ai longtemps fréquenté fête les 20 ans d'enseignement au club de Régis, le sensei (professeur) ; ayant quitté la région depuis près de 10 ans, j'y viens pour y retrouver des personnes que je n'ai plus vues depuis un moment.
Sur place, je prends un gros coup de vieux : la petite débutante que j'avais vu 10 ans avant, timide dans son judogi (kimono du judo) est devenue une jeune femme de 20 ans, maquillée et vêtue d'une jupe, les gamins sont devenus de beaux jeunes hommes battis comme des armoires à glace. La clôture de la saison se fait avec une démonstration technique très dynamique sur la chanson d'Helmut Fritz : Ca m'énerve.
On se retrouve ensuite à la soirée dansante où je retrouve d'autres anciens : Florent et Vincent. L'apéritif est offert : un rosé pamplemousse... Au bout de 3 quarts d'heure et plusieurs remplissage de verres, une chose est sûre, je ne vais pas pouvoir rentrer en voiture, voiture qui m'a d'ailleurs été prêtée.
Florent est un peu plus jeune que moi mais nous nous sommes souvent entraînés ensemble et sa présence est le gage d'une soirée qui devrait être passée dans la bonne humeur. Je connaissais Vincent avant son arrivée au club car il est le fils d'un ami de ma famille, homme que j'appréciais pour sa bonne humeur et sa gentillesse, le secrétaire de mairie qui assistait le maire pour mon mariage. Bien entendu, on se dit ce qu'on devient : Florent et Vincent sont professeurs dans la même école, Vincent travaille à mi-temps et me dit consacrer l'autre mi-temps à son groupe. Je ne suis pas trop du genre à poser des questions et m'imagine un groupe de potes qui a monté un groupe et qui joue éventuellement dans les bars ou les bals locaux. Après avoir dansé toute la nuit, on se séparera sans que je n'aie pris les contacts de ces amis.
Le week-end passé, je me souviens quand même du nom de son groupe : Lula Fortune... Je fais une petite recherche sur internet et constate que ce groupe est constitué de 2 personnes : Vincent, le chanteur et Davy Portela (membre du groupe Pleymo). Visiblement, d'après YouTube, ce n'est pas juste un petit groupe local puisque les vidéos viennent de festivals étrangers. Leur musique est douce, apaisante, c'est plutôt une agréable découverte.
Quelques années plus tard, j'ai changé de région et alors que Régis est venu randonner avec moi, il me dit que Vincent vit en Californie et qu'il a monté un nouveau groupe : Yard of Blondes. Nouvelle recherche sur YouTube et je trouve un clip Murderology avec un style tout nouveau, beaucoup plus rock. Je retrouve rapidement le contact de Vincent sur les réseaux sociaux.
Plus tard, France 4 fera un documentaire, Joshua trip, sur Vincent et Fanny celle qui est à ses côtés à la scène comme à la ville, voyage dans un parc national californien à l'issue duquel ils écriront Born Again, beaucoup plus dans le style de ce que Vincent écrivait pour Lula Fortune.
De nouvelles chansons très rock sortiront en 2019 et le titre que je vous propose est celui qu'ils sortent justement au début de cet été là, titre dont le clip passait encore il y a quelques semaines sur nos chaînes musicales en France.
Yard Of Blondes - Je veux danser tout l'été
Si vous voulez en découvrir un peu plus, je vous propose un titre sorti l'année dernière pour Halloween et un autre plus ancien
You & I & I
Murderology
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L'idée de ce blog m'est venue il y a un mois... l'idée était simple : un titre par jour en m'imposant la première lettre du nom du groupe ou de l'artiste. J'ai vite préparé un petit document dans lequel j'ai recensé des noms : J, H, R, S, L, F, C, ... il y a des lettres pour lesquelles le choix ne manque pas. Pour O, Q, U, Y, Z, le choix n'est pas énorme mais la mission est encore réalisable. Pour le X, c'est plus compliqué : il y a bien quelques chanteurs qui s'appellent Xavier mais je ne trouve pas spécialement de titres qui m'inspirent.
J'en profite pour faire un appel à mes amis qui s'appellent Xavier : merci de vous mettre rapidement à la chanson afin que je puisse avoir un peu de matière pour mes prochains articles (je pense que je ferai une petite pause après la lettre Z pour reprendre pour une saison 2 le 1er mai avec la lettre A)
Au moins 3 personnes sont venues à mon secours pour me proposer 3 artistes dont les noms de ne disaient rien du tout mais j'ai finalement découvert que l'un de ses groupes interprétait une chanson que je connaissais déjà et que j'aimais bien. Je ne vais donc pas vous faire tout un speech sur la vie de ce groupe dont j'ignore tout mais je vais quand même pouvoir vous proposer ce titre...
Avec l'aide de Wikipedia, je peux quand même vous dire que ce groupe de rock alternatif est originaire de l'Etat de New-York (ne pas confondre avec la ville de New-York dans le New Jersey) existe depuis 2009. C'est un membre du groupe Imagine Dragons qui va les découvrir sur une radio locale et qui va pousser son label à signer avec eux
Le groupe s'appelle X ambassadors et vous avez peut-être entendu ce titre pour la pub de la Jeep Renegade... ça tombe bien, c'est aussi le titre de la chanson !
X ambassadors - Renegades
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23e article aujourd'hui, 23e lettre... la lettre W ! Et je dois vous avouer que je tremble à l'idée de devoir préparer l'article de demain car à la lettre X, ça va être compliqué...
Heureusement aujourd'hui, il n'y a pas de problème avec le W, j'ai le choix et mon choix du jour s'est porté sur mes origines.
C'est à grand tour de manivelle que le groupe du jour s'est fait connaître à la fin des années 90, tutoyant le sommet des charts avec un titre qui a animé nos soirées et fêtes. D'ailleurs, Kévin Quicke et Jeff Chalaffre se décrivent aux-mêmes comme un groupe de folk festif auvergnat.
Armés de violons, mandolines et accordéons, le groupe promène sa musique arverne à travers la France, musique joyeuse, festive, dansante, écrite par Jeff Chalabre.
Parmi les distinctions reçues par le groupe, on passera vite les 2 disques d'or obtenus en 1999 pour se concentrer sur LE fait le plus marquant qui soit : en 2017, Wazoo est intronisé par la confrérie du pâté aux pommes de terre bourbonnais.
Wazoo, qui s'est fait connaître comme dit précédemment avec La Manivelle, chante l'Auvergne et ses sportifs (voir à la fin de cet article un petit bonus), le terroir, ils font Chabrot avec les agriculteurs et dansent le "Brise Pied".
Le titre du jour est une ode aux agriculteurs qui représente bien le groupe : la musique est très festive, très folklorique mais du folklore qu'on prend plaisir à écouter et qui donne envie d'aller danser.
Je vous propose aujourd'hui un petit bonus... Roselyne Bachelot, ministre des sports, fut très impressionnée d'une visite d'après match dans les vestiaires de l'ASM... Wazoo en a fait un chanson mettant à l'honneur Aurélien Rougerie...
Le moment coquin de Roselyne
Wazoo - Roro
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Je vous ai fait voyager plusieurs fois en Asie, j'ai évoqué les Etats-Unis (Long Island), le Danemark... aujourd'hui, restons un peu sur notre beau littoral couleur azur.
Néry a fait des études de cinéma à l'école des Gobelins, il sera même nommé aux César en 1987 pour un court métrage. Plus tard, il réalisera une douzaines de clips dont celui de la Mano Negra, "Pas assez de toi".
En 1986, il monte avec Cyril et Laurent un groupe de chanson française dans lequel ils jouent déguisés en bonnes soeurs : Les Nonnes Troppo.
Trois ans plus tard, le groupe s'agrandit : Néry, Cyril et Laurent deviennent Stéphane, Fabrice et Gilbert, quant aux nouveaux, Pascal et Sébastien, ils deviennent Marc Raskal et Gilberd. Maquillage à outrance et costumes rapiécés et trop courts, ils incarnent des voyageurs, représentants et placiers : les VRP.
Leur style musical est le skiffle, un style apparu au début du XXe siècle à la Nouvelle Orléans : c'est une musique folklorique, d'influence jazz, country et blues qui a la particularité d'utiliser des instruments bricolés à partir d'accessoires domestiques (planche à laver, basse à une corde faisant raisonner un baquet à lessive, kazoos, peignes, ...). Les VRP utilisent une contrebassine, un ukulélé, un xylophone, un piano enfant, ...
Leurs chansons sont, une fois n'est pas coutume dans mes articles, basées sur l'humour. Ce sont avant tout des artistes de scènes : ils ne sont pas juste là pour chanter mais pour faire vivre un spectacle avec des personnages devant leur public. Je les aurais bien vus jouant dans un festival d'artistes de rues, improvisant avec le public, prenant à partie les passants, ...
Ainsi, la chanson du jour fait un peu penser à la crise du covid-19... Il n'est pas le seul à nous enlever nos vieux, nous avons nous aussi notre cimetière des éléphants : Cannes !
Hier, vous avez pu re-découvrir, si vous êtes de ma génération (ou presque), ou découvrir le titre Get Wild de TM Network. Il s'agissait en fait du générique de la série animée City Hunter, série dans laquelle Ryô Saeba est un enquêteur privé ; en France, ce héros et la série portent le même nom : Nicky Larson. Mais intéressons-nous maintenant au sujet du jour...
J'aime écouter les albums "Enfantillages" d'Aldebert... Albums à priori écrits pour les enfants, ils conviennent tout autant aux parents et ça tombe bien : à la maison, il n'y a que moi qui les écoute.
Guillaume Aldebert chante ses chansons poétiques, amusantes, écologiques, rêveuses parfois accompagné d'autres artistes : Anne Sylvestre, Renan Luce, Elodie Frégé, Les ogres de Barback, Maxime le Forestier, Louis Chédid, François Morel... (j'arrête là, sinon je n'aurai jamais assez d'encre pour terminer cet article). J'adore en particulier ces titres qui commencent comme des comptines et qui d'un seul coup, virent au hard-rock, surprenant leur auditoire...
Et là, vous me direz qu'aujourd'hui, c'est le 21 avril, qu'on en est à la lettre U et que Aldebert ne s'appelle pas Uldebert !? Certes... Nous n'allons pas écouter Aldebert aujourd'hui. Mais abonné à une mailing liste d'Aldebert, j'ai reçu un jour un mail informant qu'une playlist était disponible sur Deezer et qu'elle avait été concoctée par Guillaume... il fallait que j'aille découvrir cela. La playlist était sympa : je ne sais plus vraiment ce qu'il y avait dedans mais ce dont je me souviens, c'est qu'en arrivant à la fin de celle-ci, mes oreilles furent très surprises ! Le style a viré au heavy-métal allemand... d'abord étonné de ce choix musical, j'ai vite compris qu'il y avait beaucoup d'humour derrière ce choix.
Ce titre surprenant est l'oeuvre d'un groupe nantais actif depuis plus de 20 ans et qui a l'habitude de faire des parodies en s'inspirant d'autres groupes de heavy-métal, de l'univers des dessins-animés, ... Ces membres sont depuis le début "Le roi Fetus" (chant, guitare), "L'elfe Manard" (batterie), puis "Le nain Flockos" depuis 2005, d'abord à la basse puis à la guitare, le dernier venu étant "Le Farfadet" à la basse depuis 2014.
Le titre du jour est tiré de l'album de 2017 "Panzer Surprise !". Chaque titre de cet album parodie un titre de heavy-métal, évoque le nom d'un autre groupe ou fait des références bien précises, par exemple en reprenant le "Je sais que tu te branles de tout" échangé entre Thierry Roland et Jean-Michel Larqué lors d'une conversation qu'ils ne pensaient pas être enregistrée.
Le titre du jour parodie le groupe allemand Rammstein et la chanson emprunte l'univers du groupe et laisse vraiment penser pendant un temps que c'est une chanson en allemand : en fait, il n'y a que quelques phrases qui sont en allemand, le reste étant en français et surtout plein d'humour.
Après avoir vu le clip, vous pourrez aller voir leur concert au Hellfest 2019 pour mesurer leurs délires (speech d'intro et speech à 6 minutes du début).
Le groupe se nomme Ultra Vomit et la chanson du jour est une ode à leur camion : Kammthaar.
Aujourd'hui, je me fais plaisir et je vous propose à nouveau un voyage en Asie (non, pas comme John Galliano). Nous sommes déjà partis à travers ce blog au pays du matin calme, dans l'empire du milieu mais aujourd'hui, nous partons au pays du soleil levant.
TM Network est un groupe de pop-rock japonais que probablement très peu d'entre vous connaissent mais ceux de ma génération devraient reconnaître rapidement le titre du jour.
TM Network est créé en 1984 et est considéré comme un prototype de J-pop, son claviériste Tetsuya Komuro étant devenu un célèbre producteur de J-pop dans les années 90. Avec le chanteur Takashi Utsunomiya et le guitariste Naoto Kine, le groupe connait rapidement la célébrité et ses titres sont parfois utilisés comme générique de séries de japanimation comme Vampire Hunter D (Your song) ou Mobile Suit Gundam (Beyond the time). En 1990, le groupe change de nom pour s'appeler TNM jusqu'à sa séparation en 1994.
A ce moment, Tetsuya Komuro se met à écrire de très nombreux succès pour d'autres artistes. Il reforme le groupe sous son nom de départ en 1999 et le groupe sera contraint d'arrêter ses activités en 2008 suite à l'arrestation pour fraude de Tetsuya Komuro, pour finalement reprendre en 2012.
Si vous êtes de ma génération (celle qui a fait son adolescence dans les années 80-90), vous allez probablement vous demander "mais qu'est-ce que c'est que ce truc ?" pendant 45 secondes. Ensuite, vous allez vous dire "ah mais oui... ça me dit quelque chose" et si vous ne trouvez pas, vous devriez avoir une révélation une minute plus tard... N'hésitez pas à me mettre en commentaire ce que vous aurez reconnu !
TM Network - Get wild
(si la vidéo est marquée indisponible, cliquez sur le lien "Regarder sur Youtube")
Il était une fois un guitariste né en 1947 et prénommé Serge, d'ailleurs, à l'heure où j'écris cet article, nous sommes à 30 minutes de sa date d'anniversaire selon Wikipédia... quoi que cette même page lui donne aussi une date de naissance en août. Par contre, il n'y possède qu'une seule date de décès en 2015, mort après avoir décidé d'arrêter de suivre son traitement contre le cancer.
A 16 ans, il créé le groupe des Peatles avec ses copains Jacky, Richard et Henri. Avec quelques modifications dans la composition de la formation, le groupe deviendra 4 ans plus tard les Jelly Roll.
Joëlle est née en 1953 à Long Island aux Etats-Unis d'Amérique, d'un père diplomate danois et d'une mère franco-vietnamienne née en Syrie (on a le goût du voyage dans la famille). Le droit du sol étant le seul reconnu aux USA à l'époque, Joëlle est donc américaine.
A 16 ans, elle suit ses parents qui partent vivre dans le Var. A la terrasse d'un café de Saint-Tropez, elle fait la rencontre du guitariste de la tournée de Michel Polnareff qui n'est autre que Serge (Non, Polnareff n'est pas Serge... c'est le guitariste qui est Serge !). C'est le coup de foudre : ils resteront ensemble pendant 9 ans. On notera qu'à cette terrasse de café, Serge était toujours avec son ami Richard, lui aussi sur la tournée de Polnareff en tant que batteur.
Au fait ! Avez vous remarqué les 4 premiers mots de cet article ? "Il était une fois"... c'est justement le nom du groupe qui réunira Serge Koolenn, Richard Dewitte et Joëlle Mogensen de 1971 à 1979. Leur plus grand succès J'ai encore rêvé d'elle sortira en 1975.
Joëlle meurt en 1982, l'autopsie indiquant un œdème aigu du poumon, son biographe évoquant une malformation cardiaque de naissance et Richard Dewitte attribuant son décès à la prise d'une dose de "quelque chose d'extrême" fournie par un revendeur.
Le titre du jour est un titre resté confidentiel du duo Serge Koolenn et Joëlle. Sorti en 1971, avant la création du groupe Il était une fois.
Vous savez c'qui intéresse le plus les gens dans le monde entier ? La fesse... et la fesse, plus la musique... c'est la joie du tiroir-caisse.
C'est avec cet extrait d'un film de 1990 que je commence aujourd'hui... un film mythique... pour ceux qui l'ont vu. Le problème, c'est que ce film n'a pas eu le succès qu'il méritait mais je peux vous assurer que dans ma classe de terminale, tous ceux qui l'avaient vu étaient fans.
Dans ce film, Nickel est un dépanneur improbable (si vous ne voyez pas le film, il n'est pas possible de s'imaginer le look de ce personnage circulant dans une dépanneuse aussi improbable que son conducteur). Ce dépanneur raconte n'importe quoi pour se tirer de situations gênantes mais généralement trop naïf pour ne pas tomber dans des panneaux encore plus gros. C'est ainsi qu'il se retrouve manager d'un groupe, The Electric Pass Mountains... et même chanteur de ce groupe...
Co-scénariste avec Gérard Mital, Richard Gotainer joue le rôle de Nickel et Rendez-vous au tas de sable est un prétexte à une critique de concours de la chanson comme l'Eurovision et l'écriture des chansons y est chirurgicale, mathématiques mais surtout très drôle.
Exercice de caricature poussé à l'extrême, NZongo' Soul (chanteur camerounais né en 1955 et décédé en 2018) y joue le rôle du néerlandais typique : un chanteur noir chaussé des sabots au phrasé "p'tit nègre" : il n'y a pas un seul verbe dans les paroles : "Gouda, Gouda, Gouda Toumba, Bocoup sympa, les Pays-Bas"... On y parle également abondamment de moulins de tulipes et de sabots de bois.
Précision mathématique avec les candidats australiens, Sharon Cooper faisant au premier couplet des "roucoucous" à Philippe Desandre qui a son tour, lui fait des "roucoucous". Au 2ème couplet, ils se re-font des re-roucoucous... Puis de re-re-font des re-re-roucoucous au 3ème couplet... autant dire que la chanson devient très difficile à interpréter vu qu'il n'y a plus le temps de chanter en se calant sur la mélodie. C'est une chanson d'une bêtise infinie (comme la plupart des chansons du concours) mais la situation est hilarante.
Le titre du jour est un des premiers du film : un combat de rock est organisé alors que Nickel n'est que manager. Son groupe doit affronter les Attila's dont le chanteur est joué par Jango Edwards et le chanteur des The Electric Pass Mountains étant en panique, Nickel demande à Starkey, l'organisateur, d'annuler la rencontre. Ce dernier lui rétorque qu'il n'en est pas question, lui colle une brosse de balai sur la tête et lui dit que maintenant, c'est lui le chanteur...
Jango Edwards ne parlant pas français et le chantant encore moins, c'est Bernie Bonvoisin (Trust) qui prête sa voix au chanteur des Attila's.
Richard Gotainer & Bernie Bonvoisin - Le combat de rock
Christophe nous a quitté cette nuit emporté par une insuffisance respiratoire (certaines sources évoquent le covid-19 mais la famille ne l'a pas confirmé) : il était hospitalisé depuis plusieurs semaines et l'était même pendant la diffusion du dernier numéro de Taratata dans lequel il chantait aux côtés de Laëtitia Casta. Voici les répétitions pour sa dernière intervention télévisée.
Par une belle matinée de travail, nous avions sûrement parlé des Beatles avec un collègue et j'ai voulu regarder juste une petite information. Je suis allé voir la page de l'album Sergent Pepper's lonely hearts club band sur Wikipedia : incroyable ! Il faut plus de temps pour lire cet article que pour écouter l'album lui-même... Wikipedia étant modifiable par n'importe qui, c'est à ce moment que j'ai réalisé à quel point certaines personnes pouvaient être passionnées.
Je ne sais plus ce qui m'est passé par la tête à ce moment, mais j'ai décidé d'aller voir la page du titre du jour. L'article était à peine plus court. Je pense que j'aurais finalement passé ma matinée sur Wikipédia...
Là, encore, on sent tout de suite le passage de passionnés. Le morceau y est analysé de façon chirurgicale, ne serait-ce que dans le sommaire où le titre est déjà découpé en plusieurs parties : 49 secondes d'introduction puis une ballade de 1'52". Ensuite, après 22 secondes d'un solo musical vient un opéra de 1'04" laissant place à une partie hard rock de 49 secondes. Enfin, les 59 dernières secondes sont consacrées à la conclusion de ce titre.
Chaque partie est décrite avec précision... à titre d'exemple, voici la première phrase décrivant l'introduction : "La chanson commence en si bémol majeur, avec quatre parties a cappella très rapprochées, enregistrées en multipiste"
La complexité de ce morceau fait que le chanteur, Farrokh, et son groupe, ne trouveront jamais de façon qui leur convienne pour jouer l'intégralité du titre sur scène. Le moyen qu'ils adopteront pour pouvoir interpréter cette chanson sera de jouer le titre sur scène jusqu'au solo de guitare de Brian. L'obscurité se fait alors sur scène pendant qu'une bande son joue la partie opéra, le groupe quittant la scène ne souhaitant pas être présent pendant la lecture d'une bande enregistrée. Ils en profitent pour se changer et revenir sur scène avec des effets pyrotechniques pour finir le titre à partir de la partie hard rock.
Bien entendu, la plupart d'entre vous auront reconnu Farrokh, plus connu sous le nom de Freddie Mercury et son groupe Queen, ainsi que l'incontournable Bohemian Rhapsodie.
Michel Saillard est né en 1945 en banlieue parisienne.
Frédéric Bodson est né en 1948 à Liège.
Dans les années 70, Michel fait ses armes comme animateur de villages vacances. Un jour, de passage dans un village vacances au Lavandou, il y rencontre un barman, Frédéric. Michel remarque en Frédéric un véritable talent d'acteur et s'en convainc en le voyant jouer un spectacle organisé par le personnel du village vacances.
C'est la grande période des histoires belges : alors qu'on propose à Michel d'enregistrer un disque d'histoires belges, il repense à Frédéric et le contacte pour réaliser ce projet ensemble. C'est le patron de leur maison de disque qui leur propose le nom du groupe.
Ils créent un spectacle qu'ils jouent ensemble, y intégrant des sketchs que Michel jouait déjà seul, des sketchs utilisant un style de langage un peu enfantin, un peu dyslexique permettant de faire des jeux de mots.
En juillet 1979, Coluche officie sur Europe 1 mais ses contraintes de tournage pour un film ne lui permettent pas d'assurer toutes ses émissions et il propose à ces 2 comiques de le remplacer ponctuellement. Connaissant déjà leurs spectacles, Stéphane Collaro viendra leur souhaiter bonne chance à Europe 1... et finira par les recruter pour son Collaro Show.
Continuant leurs spectacles, Michel déguisé en cigale low-cost se met à fredonner "la froumi veut pas donner son miam, miam"... ils se disent alors que "c'est con ce truc... il faut l'enregistrer". C'est ainsi que le disque sort avec l'aide de Stéphane Collaro et que le nom du groupe est raccourci de Pit et Rik van Kergeluff en Pit et Rik.
Leur heure de gloire correspondra à la période allant environ de 1980 à 1991 accompagnant Stéphane Collaro sur toutes ses émissions : Collaro Show, Cocoboy, Collaricoco Show, ... à la suite de laquelle Michel Saillard (Rik) reprendra le théâtre le Mélo d'Amélie à Montpellier qu'il renommera La Cicrane.
Au départ de la partie, Frédéric Bodson (Pit) repartira vite à la capitale pour poursuivre sa carrière d'acteur jusqu'à sa mort en 2018.
Aujourd'hui, je vous propose de redécouvrir un titre qui était le générique de sketchs "maritimes" des émissions de Stéphane Collaro.
Pit et Rik - La galère
En bonus, LE titre qui a fait leur succès, ce titre au langage dyslexique et enfantin...
Olivier est né à Paris et fêtera ses 45 ans le mois prochain...
Véritable caméléon, il s'entoure dans ses différents groupes de petits humains dont Frédéric Draps dans les années 2000 puis pour sa carrière "solo" de Charles, Alain, Amaury et Jacques dans les années 2010. Il sera même le guitariste des Fatals Picards sur leur album de 2005.
Les Fatals Picards
Olivier intervient régulièrement dans les émissions de Michel Drucker en compagnie de Mathieu Madénian, interprète le Cheval à Bascule dans la comédie musicale Le soldat rose 2, fait des chroniques du Côté de chez Dave (France 3) puis sur RTL dans l'émission de Stéphane Bern.
Olivier tire son pseudonyme de son nom complet : Olivier Delafosse...
Un de ses titres les plus connus est issu de l'album Le monde est beau, sorti en 2012. Oldelaf en changera très souvent les paroles pour l'adapter à l'actualité. Il n'est donc pas rare d'entendre la Tristitude sur toutes les scènes d'humour.
Mais ce n'est pas le titre que j'ai choisi : j'oserais presque dire que j'aime beaucoup ce titre pour son humour mais vu qu'il s'agit de sa marque de fabrique, ce n'est pas ce qui distingue ce titre des autres. J'aime ce titre surtout pour l'interprétation qu'il en fait sur scène, de la caricature d'une certaine classe de la société un peu déconnectée de la réalité... (j'étais à Lourdes pour le 15 août l'année dernière : ces gens existent vraiment, je les ai vus... et j'avais envie d'éclater de rire tellement ils ressemblaient à Oldelaf dans cette vidéo)
Oldelaf - Nathalie, mon amour des JMJ
Explications de quelques commentaires :
Le groupe Caméléon est formé en 1997 avant d'être rapidement renommé en Les Petits Humains.
Frédéric Draps est le véritable nom de Monsieur D., 2è larron de son groupe des années 2000, Oldelaf et Monsieur D., dont Le café est sûrement le titre le plus connu
L'artiste du jour voit le jour en 1958 et commence sa carrière au début des années 80.
En 1983, ce chanteur guitariste sort un titre qui ne marche pas très bien mais connait le succès l'année suivante avec son premier album Human Racing. Son 2ème album, The Riddle, sort la même année et rencontre lui-aussi le succès.
En 1985, Elton John fait appel à lui pour être le guitariste sur son titre Nikita.
Jusqu'en 2012, six autres albums studios suivront sans rencontrer le même succès. Entre temps, il continuera à faire de nombreuses participations ponctuelles avec d'autres artistes, que ce soit au chant (Kim Wilde, Elton John, ...).
Nik Kershaw (2008)
Aujourd'hui, je vous propose donc de redécouvrir un titre de Nik Kershaw mais c'est une interprétation d'un groupe britannique que vous pourrez écouter. En cette époque où beaucoup de gens souhaiteraient trouver un remède, je vous offre un Placebo... live in Taratata (2009).
Wouldn't it be good de Nik Kershaw, interprété par Placebo
Aujourd'hui, pas question de découvrir un nouveau titre... Je ne pouvais pas résister à l'envie de vous faire redécouvrir un titre MA-GNI-FIQUE interprété par un chanteur francophone (si si)...
Mais avant, voyageons au pays de l'Oncle Sam où un reportage sur Richard Nixon en plein Watergate faisait le parallèle du président niant les évidences avec un célèbre joueur de baseball, Joe Jackson -dit Shoeless Joe Jackson-, qui avait été accusé de s'être laissé corrompre en défaveur de son équipe en finale des worlds series. Ses fans hurlaient des slogans à la manière de Jamel Debouze : "dis nous pas qu'c'est pas vrai !?" (vous vous le représentez bien, là ? une main dans la poche, un peu penché vers l'avant, en train de secouer la tête de droite à gauche mais aussi de gauche à droite, en train de dire cette phrase ?)
C'est en voyant ce reportage que notre artiste francophone du jour a décidé d'écrire une chanson qui sortira en 1975 (c'est en tout cas la date donnée sur Wikipedia tant dans sa version anglophone que francophone, même si l'artiste a avancé la date de 1974 dans un numéro de Taratata). Quand je dis artiste francophone... il est en fait né en 1946 à Londres mais parfaitement bilingue et, si je ne me trompe pas, vit depuis de nombreuses années en France.
Sa carrière est assez impressionnante... n'hésitez pas à consulter sa fiche Wikipédia : 15 albums studios et presque autant d'albums live, de compilations et collaborations diverses, une filmographie cinéma et séries encore plus longue sur près de 50 ans.
Je pourrais vous proposer des reprises par d'autres artistes mais sincèrement, aucune n'est à la hauteur de la version de ce chanteur qui a passé une nuit à Bangkok en 1984. Aujourd'hui, je vous propose Murray Head suppliant Joe (Richard Nixon) de lui dire que tout ça n'est pas vrai : Say it ain't so, Joe!
Il y a quelques jours, je vous ai parlé d'un chanteur né en 1961 à Chalon-sur-Saône... il s'agissait de Florent Pagny. Ce blog n'a pas de vocation politique, je ne m'étendrai donc pas à commenter une chanson comme Ma liberté de penser (2003) mais je peux m'arrêter un peu plus sur Savoir aimer (1997), une très belle chanson accompagnée d'un joli clip en langage des signes.
Ces 2 chansons sont écrites par la paire Pascal Obispo/Lionel Florence...
Lionel Florence est parolier, peintre et photographe : il s'est un peu montré dans les média depuis cette époque mais n'était pas connu auparavant : il a fait la rencontre de Pascal Obispo 2 à 3 auparavant sur un projet caritatif Entre sourires et larmes.
Pascal Obispo, lui, était déjà connu depuis quelques années : né à Bergerac en 1965 (d'un père ancien joueur des Girondins de Bordeaux), il joue dans quelques groupes dans les années 80 en tant que bassiste et chanteur et se fait connaître en 1992 en chantant Plus que tout au monde. Depuis, il enchaîne les tubes, en écrit pour d'autres (Johnny Hallyday, Garou, Zazie, Marc Lavoine, ...) et écrit également des comédies musicales comme celle sur Jésus déjà évoquée pour la lettre H (8 avril). En 2006, Fatal Bazooka (Michaël Youn) lui propose de participer à un duo pour parodier la chanson Confessions nocturnes de Vitaaet Diam's.
Les prénoms Florent et Pascal ne commencent pas par un L, la lettre du jour... Mais Lionel si... alors qui va être l'artiste du jour ? Doit-on s'intéresser à ce parolier qui a participé à l'écriture de plusieurs comédies musicales (Les 10 commandements, Le Roi Soleil, Cléopâtre, Robin des bois) et qu'on a vu dans le jury de la première saison de la Nouvelle Star (2003) sur M6 ? Et pourtant... c'est bien Lionel Florence que je vous propose aujourd'hui : il n'a dans sa discographie qu'un seul titre. Bien entendu, il l'a écrit lui-même. Ce n'est pas le genre de titre qu'on aurait vu au sommet des charts mais c'est un titre so eighties qui m'amuse beaucoup. Je vous laisse découvrir les aventures de Lionel Florence avec sa baby-sitter...
Aujourd'hui, je ne vais pas vous parler musique mais géologie... (à choisir entre Kanae West, K-Maro ou la géologie, on est d'accord qu'on préfère parler géologie, non ?)
Avant hier, avec le I, nous avions découvert un titre coréen ; aujourd'hui, nous allons visiter la Chine et nous intéresser au mot 高岭, qui veut dire "collines hautes" et qui désigne une carrière située à Jingdezhen... on y trouve dans cette carrière des argiles blanches, friables et réfractaires, composées de silicates d'aluminium (j'espère que mes compétences en géologie vous impressionnent et que vous n'imaginez pas un seul instant que j'ai trouvé ces informations aussi précises dans une quelconque encyclopédie).
Ces argiles sont utilisées pour faire de la porcelaine, justement inventée en Chine à Jingdezhen, mais elle est surtout dans l'industrie du papier (donne du poids et de la blancheur à moindre coup)
La France n'est pas en reste et possède des carrières de cette argile dans la Drôme, en Haute-Vienne (forcément... pour la porcelaine de Limoges), dans le Finistère, dans les Charentes Maritimes, dans l'Allier, ...
Le groupe du jour est justement de l'Allier... Actif de 1999 à 2014, ils sortiront 5 albums mais c'est avec le troisième "Mélanger les couleurs" qu'ils connaîtront le succès en 2006.
L'Allier n'est bien entendu pas le seul point commun avec l'argile blanche servant à faire de la porcelaine car le groupe porte le même nom que cette argile... Vous vous souvenez de 高岭 du début de cet article ? C'est le mot chinois "gaoling", en français "kaolin".
Petit article hors-série aujourd'hui... avec le D comme Dionysos ou D comme Dijon...
Je voulais assister depuis longtemps à un concert de Dionysos, un groupe qui ne sait pas conduire, pas même un cerf-volant, mais je n'avais jamais été jusqu'à acheter des billets pour leurs concerts n'ayant pas de personnes intéressées autour de moi...
Cette année, c'est chose faite et le concert est prévu pour ce soir à Dijon... enfin, était prévu ce soir : bien entendu, la date a été repoussée et même pour la nouvelle date (début juin), pas sûr que cela se fasse aussi tôt après le confinement.
Le confinement : voilà un sujet que Mathias Malzieu, le chanteur du groupe, connait bien. En 2013, atteint d'une maladie qui l'oblige à subir une greffe de moelle osseuse, il est contraint de rester confiné dans sa chambre d'hôpital et publiera un journal évoquant cet épisode de sa vie : Journal d'un vampire en pyjama (en référence au vampire qui se nourrit du sang des autres pour vivre... et de la tenue de rigueur pour une chambre d'hôpital : le pyjama).
En attendant, voici une chanson de Dionysos, interprétée par son chanteur Mathias Malzieu, extraite du nouvel album Surprisier qui sortait en même temps qu'un film de Mathias Malzieu, adapté d'un roman de Mathias Malzieu : Une sirène à Paris. (il ne serait pas un peu sur tous les fronts, cet homme là ?)
Et en bonus, le premier titre connu de Dionysos sur la scène des Francofolies : Coccinelle
Enfin, une petite anecdote autour de la chanson Song for a jedi
Ceux qui me connaissent savent que j'ai toujours adoré Jean-Jacques Goldman... Alors forcément, jour 10, 10e lettre de l'alphabet, soit le J... forcément, il va nous sortir un titre de Goldman ! Tsss tsss tsss... ce serait trop simple... par contre, je vous ai trouvé une artiste dont le prénom commence par J et dont la chanson probablement oubliée de bon nombre d'entre vous, a été écrite par Goldman... mais je vais me réserver pour une prochaine fois... si jamais je tiens ce blog jusque là...
Non, aujourd'hui, j'ai décidé de vous proposer un titre que j'aime beaucoup d'un artiste dont la carrière aura duré 12 ans avant qu'il ne meurt des suites d'un accident de la route alors qu'il rejoignait une tournée musicale en ce mois de juillet 1981.
Né à Morlaix juste après la seconde guerre mondiale d'un père officier de marine et d'une mère institutrice, il commence le conservatoire de Brest à 8 ans et la guitare devient son instrument de prédilection quand sa sœur lui en offre une pour ces 16 ans.
En 1968, il profite d'un tournage de film pour se présenter à Pierre Brasseur à son hôtel pour lui présenter quelques chansons. Ce dernier va l'aider à Paris à préparer des maquettes qu'ils feront écouter à Serge Reggiani pour qui l'artiste du jour avait d'ailleurs écrit une chanson. Reggiani parlera de lui à sa maison de disque avec qui ce breton signera un contrat en 1969 et son premier 45 tours sortira dans la foulée mais son premier album ne sortira qu'en 1972.
Il assurera les premières parties de Georges Brassens, Serge Lama et Maxime Leforestier et sera finalement tête d'affiche à l'Olympia début 1976.
Le titre que je vous propose aujourd'hui est un titre figurant sur son 2e album, sorti en 1974, Ma petite fille de rêve... Breton dans l'âme, il aura chanté sa Bretagne quand il pleut, Ile, Le fil du funambule, Le petit ramoneur... et bien sûr, ce magnifique titre que je n'ai pas encore cité de ...
On connait très peu les cultures musicales étrangères : nous sommes inondés de titres anglophones au milieu desquels subsistent encore nos titres francophones. Que dire de la musique bulgare, russe, bolivienne, japonaise... ou coréenne ? Pas grand chose, nous les connaissons très peu, à part peut-être Psy qui a réussi à percer avec son Gangnam style en 2012 (mais si, rappelez-vous la fameuse "danse du cheval")... et tout comme Psy, l'artiste du jour nous vient tout droit de la K-pop (la musique populaire coréenne).
Si vous n'êtes pas coréen et si vous ne fréquentez pas Bide-et-Musique, vous n'avez quasiment aucune chance de connaître ce titre qui vaut pourtant bien un Gangnam Style.
Alors, ami lecteur, j'ai envie de te dire "Ouvre la porte !", ouvre ta porte à un style musical que tu ne connais pas, ouvre tes chakras, ouvre toi aux autres... car le titre du jour est Moun Yeoseyo qui veut dire "Ouvre la porte" et est interprété par Im Chang Yung (enfin, si vous m'accorder le droit d'utiliser son équivalent latin car sinon 임창정 ne commence par aucune lettre de notre alphabet latin et ce serait dommage de passer à côté de ce titre)
Alors, en cette période de confinement, je vous propose de vous intéresser à cette chanson mais de ne pas suivre ce qui y est dit : le chanteur s'adresse à une personne qui vit cloîtrée chez elle et lui suggère d'ouvrir sa porte et de sortir en prenant un peu d'indépendance envers ses parents au passage (merci à scaracrabe pour la traduction).
Le clip n'a, quand à lui, rien à voir avec le texte : on y voit un personnage qui intervient un peu en défenseur de la morale sur plusieurs scènes dans lesquelles certaines personnes adoptent un comportement plutôt irrespectueux (le MSG utilisé dans la première scène est un exhausteur de goût, le glutamate de sodium -merci à hre mgþýe pour la précision-).
Je vous propose donc de regarder ce clip plein d'humour en boucle et d'en apprendre la danse : nous serons tous des champions de cette chorégraphie quand nous sortirons de ce confinement et on pourra en faire la danse de l'été !
Jour 8 - Le nom du groupe ou de l'artiste doit commencer par un H...
Chrys Nammour est d'origine libanaise et a vécu en Côte d'Ivoire...
Raphh est originaire d'Afrique du nord...
En 2008, Chrys est invitée à une soirée d'anniversaire d'une amie et y rencontre Raphh, à la guitare, en train de jouer une chanson de Billy Stewart, Summertime : elle continue avec lui cette chanson par les paroles "So hush pretty baby"... c'est le début d'une aventure musicale et le nom du groupe gardera le souvenir de cette rencontre : Hushh.
Leurs origines et univers donneront une musique métissée dont Chrys écrira les textes et Raphh les mélodies. C'est en proposant leur projet sur le site MyMajorCompany que votre humble serviteur est entré dans l'aventure Hushh en tant que co-producteur. Réunissant la somme nécessaire au financement du projet, ils se font aider de Jean-Félix Lalanne et Benjamin Constant pour la production de leur premier album, Jamais perdus, qui tire son nom du premier titre qui en est extrait. Ce titre sort au printemps 2015 accompagné d'un clip tourné aux Canaries.
A l'approche de l'été, pour pousser un peu plus la promotion de l'album, la production souhaite sortir un titre adapté à la saison, un titre frais, coloré, joyeux. C'est ce titre que j'ai choisi de vous faire découvrir aujourd'hui.
Depuis l'aventure de Hushh a été interrompue, Chrys ayant été choisie pour jouer le rôle de Marie-Madeleine dans la comédie musicale Jésus, signée par Pascal Obispo. Par la suite, elle sortira des titres en solo sous le nom de Crys Nammour.
Jour 7 - Le nom du groupe ou de l'artiste doit commencer par un G...
1992, c'est l'année de mon baccalauréat... une année bien particulière où il doit se passer plein de bonnes et nouvelles choses dans ma vie... en particulier au mois de juin...
Le jour de mes 18 ans, je passe ma première épreuve du baccalauréat, la philosophie : cela n'a jamais été ma spécialité, pas forcément très intéressé par cette matière : il faut dire qu'en série scientifique, nous avions philo le jeudi matin à 8h, juste avant de devoir rendre le DM (devoir à la maison) de maths à 9h... autant dire que c'était la dernière ligne droite pour terminer le dernier exercice que personne n'avait réussi (à part David... vous savez, celui pour lequel on s'inquiète au conseil de classe parce qu'il a 20 dans toutes les matières sauf en EPS où il va falloir se ressaisir parce qu'il n'a eu que 18). Bref, revenons à mon épreuve de philo : malgré une démonstration par l'absurde (peut-être une démarche un peu trop scientifique pour de la philosophie), ma note ne sera pourtant pas à la hauteur de la quantité d'encre versée : 1/20.
2 jours plus tard, je passe mon permis de conduire : je monte dans la voiture, l'inspecteur est le plus sévère de la ville... je m'attache, règle mon siège, les rétroviseurs... et dès qu'on commence à rouler, je m'aperçois que je suis trop près du volant : je ne dis rien et quand l'inspecteur me demande si je suis bien installé, je réponds avec assurance que oui (ce n'est pas le moment de s'arrêter pour se faire recaler). Au bout d'une demie-heure, on revient à notre point de départ sans avoir fait de manœuvre : je m'attends donc à apprendre que ce sera pour une autre fois quand l'inspecteur me dit : "oh ! j'ai oublié de vous faire faire une manœuvre...". Moi, dans ma tête : "ouf ! espoir !"... "Faites moi une marche arrière"... Bref, je suis reparti avec mon petit papier rose.
Pendant la grève des routiers (contre le permis à point, je crois) et le blocage des gros axes de circulation, les épreuves du bac se succèdent jusqu'à la dernière épreuve, un oral d'anglais le mardi après-midi.
Aussitôt après, je devais filer prendre un bus qui m'emmenait avec le comité d'entreprise du boulot de ma mère voir le concert du groupe du jour au parc Gerland de Lyon, à 1h30 de là. Notre bus démarre à 17h pour aller au concert qui commençait à 20h30. Au bout de 2h30 pendant cette grève des routiers, je pense que nous avions dû parcourir au moins 2km, peut-être un peu plus... Le bus a donc fait demi-tour pour nous ramener à notre point de départ (environ 5mn de parcours dans ce sens)... et le concert de Genesis a bien eu lieu mais sans nous (ils ont eu de la pluie... tant pis pour eux).
Aujourd'hui donc, je vous raconte toutes ces anecdotes de ce mois de folie sans trop m'étendre sur le groupe du jour : vous savez déjà tout de Genesis : Peter Gabriel faisait partie de la composition de départ et a quitté le groupe laissant sa place au batteur du groupe, Phil Collins. Peter Gabriel lancera sa carrière solo avec un magnifique titre expliquant son départ : Solsbury hill.
Le titre que je vous propose aujourd'hui est un de mes titres préférés de Genesis : Land of confusion. J'ai hésité à vous sélectionner la reprise métal du groupe Disturbed mais le clip de la version originale mérite quand même plus le détour...
Petit bonus pour ceux qui voudraient quand même découvrir la reprise de Disturbed...
Jour 6 - Le nom de l'artiste du jour doit commencer par un F...
L'artiste du jour est né en 1961 à Chalon-sur-Saône, la ville que je fréquentais lorsque j'allais au lycée. D'abord acteur, il s'est fait connaître en 1988 en chantant n'importe quoi. J'étais alors au collège, l'époque des premières "boums", moments compliqués pour moi qui étais assez timide avec les filles et alors que forcément dans ces boums, on allait danser des slows sur n'importe quoi... car oui, Florent Pagny atteignait le sommet des charts avec N'importe quoi, titre qui était un réquisitoire contre le drogue, écrit pour son frère.
En 1994, il sort un album dont est issue la chanson d'aujourd'hui : Si tu veux m'essayer... Cette chanson est signée d'un certain Sam Brewski... sauf qu'en réalité, la chanson a été écrite 11 années plus tôt par Sweet Memories. Aussi étonnant que cela puisse paraître, il n'y aura jamais eu de plainte pour plagiat... (petit moment de suspens mais en fait, ce n'est pas étonnant du tout) ... Sam Brewski et Sweet Memories sont en fait une même personne... personnalité très connue et pas encore personnalité préférée des français à l'époque...
En 1982-83, Jean-Jacques Goldman, vrai nom de l'auteur de cette chanson, fait la rencontre d'Emilie Bonnet à RTL. Il est venue la rencontrer car il aime sa voix rauque et lui propose la chanson Si tu veux m'essayer. Le titre ne plaisait pas à la directrice artistique d'Emilie et, même si l'auteur trouvait cela dommage, il ré-écrit un texte : j'essaierai d'oublier.
Pour l'anecdote, cette même directrice artistique a également refusé un titre que Didier Barbelivien avait écrit pour Emilie : Mademoiselle chante le blues. Peut-être que ce titre aussi aura fait les beaux jours d'une autre artiste ? Qui sait ? ...
Aujourd'hui, je vous propose donc d'écouter la presque "version originale" de Si tu veux m'essayer de Florent Pagny...
Pour ce cinquième titre, je dois vous proposer un groupe ou artiste dont le nom commence par E et pour une fois, je ne vais pas vous faire languir, le groupe du jour est le nom d'une fleur : le leontopodium alpinum : léontopodium, aussi appelé pied-de-lion, alpinum... alpinum... disons que ça donne une vague idée de l'endroit où il peut pousser ! C'est d'ailleurs probablement pour cela que Astérix part cueillir cette fleur chez les Helvètes.
La chanson du jour est une chanson que j'a-do-rais en 1988, non pas que ce soit un titre exceptionnel sur le plan musical mais j'adore les chansons délirantes et celle-là est délirante à souhait mêlant à l'époque de la house music de nombreux samples d'autres chansons (SOS de ABBA, Rock me Amadeus de Falco, ...) et de jodle : du grand n'importe quoi !
Je me souviens l'entendre lorsque je retournais en station après mes descentes à ski... et bien sûr, le maxi 45 tours tournait en boucle sur la platine familiale.
Mais je parle, je parle... et vous vous dites "Leontopodium alpinum, ça ne commence pas par un E"... alors appelons cette fleur Edelweiss si vous le voulez bien et d'ailleurs, Edelweiss est le nom de ce groupe autrichien qui chantait, un peu comme la demande qu'aurait pu faire Panoramix à Astérix : Bring me Edelweiss... titre que je vous laisse découvrir ci-dessous, non sans avoir contemplé ces magnifiques edelweiss.
